Kunst

Waarom ik van je houd € 19,90
Waarom ik van je houd

Waarom ik van je houd toont 24 portretten van 'gemengde' gezinnen in Nederland. De partners zijn afkomstig uit verschillende culturen. Wat betekenen de culturele verschillen in hun relatie en wat geven ze als ouders door aan hun kinderen? Negin Zendegani (1967) laat in deze serie mensen uit alle windstreken zien - van Chili tot China en van Oezbekistan tot Oeganda - die allen een Nederlandse partner hebben gevonden, en geeft een beeld van het geluk en de zorgen van deze multiculturele gezinnen. Zelf verliet Negin Zendegani in 1998 Iran. Ze volgde de opleiding vrije kunst aan ArtEZ hogeschool voor de kunsten in Arnhem. Tijdens haar studie is zij zich meer en meer op fotografie gaan richten. Wat haar fascineert is de invloed van cultuur, land, tijd en geschiedenis op mensen. Eerder realiseerde ze twee indringende fotoprojecten rond vluchtelingen: Selvy, over kinderen in azc's, en Gelukzoekers/gelukbrengers, over succesvolle vluchtelingen in Nederland.

Kunsthandel Frans Buffa & zonen (1790/1951) € 24,95
Kunsthandel Frans Buffa & zonen (1790/1951)

De kunsthandel Frans Buffa & Zonen was een van de langst opererende Nederlandse kunsthandels: ruim 150 jaar was zij een grote speler in de (inter)nationale kunstwereld. Buffa - gevestigd in de Amsterdamse Kalverstraat - gaf vele prenten uit die door onder andere het Koningshuis, het Rijksmuseum en het Teylers Museum werden gekocht. Vanaf 1840 verkochten zij steeds meer schilderijen van onder meer de Haagse School zoals Jozef Israëls, J.H. Weissenbruch en de gebroeders Maris, de kunstenaars uit het Franse Barbizon, Amsterdamse Impressionisten zoals George Hendrik Breitner en Isaac Israels en van modernisten als Kees van Dongen en Jan Sluijters. Dit boek gaat over vriendschappen en relaties. Die contacten stimuleerden op hun beurt weer de koop en verkoop van kunstwerken. Aan de hand van onder meer kunstenaar en verzamelaar William Singer, kunstenaar Kees van Dongen en Van Gogh-expert Jacob Baart de la Faille, wordt de fascinerende geschiedenis van deze negentiende-eeuwse kunsthandel en de werkwijze van de eigenaars van Buffa beschreven.

De museale snelweg af € 25,00
De museale snelweg af

Deze kunstreis-gids biedt een rijke schakering van musea die helaas onder de radar zijn gebleven, maar die op grond van hun bijzondere collecties en markante onderkomens zeker de publieke aandacht verdienen. Zo is in een 16e-eeuws kartuizerklooster in Douai een rijke collectie Italiaanse, Vlaamse, Hollandse en Franse schilderkunst ondergebracht. En is de Herbert Foundation, die zich richt op de internationale avant-garde in de periode 1968-1989, gehuisvest in een voormalig stoommachinefabriek in Gent. Verrassenderwijs biedt het 17e-eeuwse Palais Fénelon in het Franse plaatsje Le Cateau-Cambrésis een compleet overzicht van het werk van Henri Matisse! En heeft de zonderling Robert Garcet in Eben-Emael een twintig meter hoge Toren van de Apocalyps gebouwd, die volledig is opgetrokken uit ruwe brokken vuursteen. Ga mee op deze boeiende museumtocht en laat u verrassen door de burgerlijke atelierwoning van René Magritte in Brussel of door de Alexander de Grote-tapijten in het laatgotische stadhuis van Oudenaarde. Ontdek met deze gids de musea van Jabbeke tot Kemzeke.

Marijke van Os € 24,95
Marijke van Os

De keramiek en tekeningen van Marijke van Os verrassen door het unieke kleurgebruik en haar aanstekelijke fantasie. Het keramische werk van Marijke van Os (Den Haag, 1950) is uniek in zijn soort. Daarin spelen haar fantasierijke vazen een belangrijke rol. Hoewel zonder directe functie zijn ze gevuld met boeketten, fonteinen en regenbuien en maken daardoor een opvallend ruimtelijke indruk. Ze vertonen daarnaast ook menselijke trekjes en zitten vol beweging èn ... humor. Alle plastieken zijn met de hand gemodelleerd en door de kunstenares met grote zorg geglazuurd met felle kleuren. In haar tekeningen, die niet minder spontaan en dynamisch zijn, keren de vaasvormen soms terug. Dat betekent echter geenszins een herhaling van zetten. Zij vormen slechts een klein deel van een omvangrijk oeuvre dat van het papier afspat.

Rijkscollectie in beeld € 7,95
Rijkscollectie in beeld

Dit is een boekje met een keur aan verrassende kunstwerken, puttend uit de collectie van ongeveer 104.000 stuks van de Rijksdienst voor het Cultureel Erfgoed. Elke afbeelding is voorzien van een origineel, anekdotisch commentaar. De tekst prikkelt en nodigt uit tot herhaald bekijken van het kunstwerk. De keuze is een selectie uit de rubriek 'Kunstwerk van de maand', die onderzoeker/conservator Fransje Kuyvenhoven al enkele jaren schrijft op de website van de Rijksdienst.

Melle mocht geen Jezus heten € 27,50
Melle mocht geen Jezus heten

Melle kreeg van zijn socialistische vader de opdracht te strijden voor een rechtvaardige samenleving. Hij twijfelde al jong aan de verwezenlijking van dat ideaal, gezien de menselijke aard. Toch was hij een tijd lang als politiek tekenaar actief. Maar in de meeste van zijn voorstellingen heeft de natuur het laatste woord: de voortplantingsdrift en de dood gaan hand in hand. De menselijke en dierlijke gedrochten die zijn subtiel geschilderde landschappen bevolken, bezorgden hem de bijnaam van 'Amsterdamse Jeroen Bosch'. Over zijn voorstellingen was Melle weinig spraakzaam. Critici zochten de verklaring voor zijn bizarre voorstellingen in zijn jeugd als kind van niet-alledaagse Friese ouders. Zijn vader had hem Jezus willen noemen, maar daar stak zijn moeder een stokje voor. Opvallend is dat op enkele schilderijen een hoofd voorkomt getooid met de trekken van de kunstenaar en een doornenkroon. In zijn werk zijn veel meer verwijzingen naar zijn leven en familie te vinden, zoals uit dit caleidoscopische verhaal blijkt. Melle Oldeboerrigter (1908-1976) was een van de meest bizarre kunstenaars van de tweede helft van de twintigste eeuw. Zijn werk wekte zowel grote bewondering als afschuw op vanwege de erotische lading van zijn beelden. Hij zelf zag zich voornamelijk als visionair kunstenaar. Melle had tentoonstellingen in binnen- en buitenland met als hoogtepunt de Biënnale van 1965 in São Paulo. Zijn laatste overzichtstentoonstelling was in 2008 in het Museum voor Moderne Kunst Arnhem.Koos Levy-van Halm studeerde kunstgeschiedenis aan de Universiteit van Amsterdam. Ze studeerde af in de Nieuwere Tijd (1500 - 1850) en specialiseerde zich in de technische aspecten van de schilderkunst. Ze werkte meer dan 25 jaar in het Frans Halsmuseum te Haarlem. Een aantal jaren geleden kon zij een (laatste) bezoek brengen aan het Amsterdamse atelier van haar oom, de schilder Melle Oldeboerrigter, die zijn werk uitsluitend met zijn voornaam Melle signeerde. Het atelier, dat tot ver na zijn dood intact bleef, stond op het punt ontmanteld te worden. De verfgeur was nog vaag aanwezig en ze vond er een goed gevuld archief met kritische beschouwingen, recensies en interviews. Na lezing daarvan ging ze op zoek naar het verschil tussen de verbeelde realiteit en de werkelijkheid van Melles leven en die van zijn ouders, haar grootouders. Deze zoektocht heeft geleid tot dit boek over Melle en zijn werk.

Vincent Mock op de Kaap € 29,95
Vincent Mock op de Kaap

Vincent Mock (1980) bestrijkt als kunstenaar een wijd spectrum van de natuur. Van de Afrikaanse wildernis tot de diepten van de oceaan: zijn verantwoordelijkheid als natuuractivist is de rode draad in zijn werk. Levensgrote sculpturen van bedreigde zeedieren, een opgeblazen molecuul die onze spiritualiteit reflecteert, de gouden schedel van een gestroopte neushoorn zijn een paar van de vele werken die hij heeft gemaakt om zijn ideeën te communiceren aan de wereld waarin we leven. Of hij nou de vergankelijkheid van het leven op aarde weergeeft of vragen stelt over de complexiteit van het menselijk bewustzijn, Mock staat ons niet toe om makkelijk te rusten; hij prikkelt onze verbeelding en herinnert ons aan onze afhankelijkheid van de natuur, of wellicht de verbinding die wij dreigen te verliezen. Mock woont en werkt in Amsterdam. Dit boek is het zevende deel in de Inspiratie-reeks, een initiatief van de Stichting "Van Vlissingen Art Foundation". Deze stichting ondersteunt sinds 2008 talentvolle, Nederlandse beeldend kunstenaars. Hun ontwikkeling, hun inspiratie, dat is waar het in deze boekenserie om draait.

De Stijl - 100 jaar inspiratie € 29,95
De Stijl - 100 jaar inspiratie

De Stijl is een Nederlandse kunstbeweging, vernoemd naar het in 1917 in Leiden opgerichte tijdschrift De Stijl. De belangrijkste leden van De Stijl waren Theo van Doesburg, Piet Mondriaan, Vilmos Huszár, Bart van der Leck, J.J.P. Oud, Jan Wils, Robert van 't Hoff, Gerrit Rietveld en Georges Vantongerloo. De inspiratiebron die De Stijl voor Nederlandse en internationale kunst is geweest, is tot nu toe nooit in kaart gebracht. Met dit boek wordt daar verandering in gebracht. Het boek biedt een rijke context voor het publiek van de tentoonstellingen die in 2017 te zien zullen zijn en vult tevens een hiaat op in de Nederlandse kunstgeschiedenis. Samenvattend kan gezegd worden dat in de literatuur over De Stijl en haar kunstenaars sprake is van grote invloed, maar dat deze nooit als centraal thema voor een boek is genomen. Het honderdjarig bestaan van De Stijl biedt daarom een goed aangrijpingspunt om de invloed en inspiratie van De Stijl voor een breed publiek te schrijven.

Kort en krachtig € 15,00
Kort en krachtig

Teksten helpen de museumbezoeker bij het begrijpen, waarderen én genieten van museumcollecties. Gelukkig zijn tegenwoordig overal in de musea informatieve teksten te vinden. Maar zijn het ook altijd goede teksten? Te vaak zijn ze te lang, te ingewikkeld of slecht leesbaar vormgegeven. 'Kort en krachtig' is bedoeld voor alle schrijvers van museumteksten. Het bevat een theoretische onderbouwing waarom de ene aanpak beter is dan de andere en er wordt uitgelegd hoe om te gaan met bijvoorbeeld leesbaarheid, oogbewegingen, leesafstand, lettertypen en kleurcontrasten. Een uitgebreide literatuurlijst geeft een overzicht van wat er de laatste decennia over het schrijven en lezen van informatieve museumteksten is geschreven en biedt inspiratie voor verdere studie. De auteurs van 'Kort en krachtig' hebben tientallen jaren ervaring met het schrijven van museumteksten voor grote en kleine musea. Die ervaring willen ze graag doorgeven in deze 50 tips met voorbeelden van hoe het wel en hoe het niet moet, zowel wat betreft het schrijven van de teksten als de vormgeving.

Een beeld voor Francois Adriaan Molijn € 5,00
Een beeld voor Francois Adriaan Molijn

Wat komt er allemaal bij kijken als je een gedenkteken wilt oprichten om iemand te eren? Dat is de vraag waarmee het Van den Broek Lohman Fonds Nunspeet werd geconfronteerd toen men een beeld wilde oprichten voor François Adriaan Molijn. Als vooruitstrevend en vernieuwend ondernemer stichtte hij in 1895 in het landelijke Nunspeet een verffabriek en een zuivelfabriek. Het beeld moest niet alleen een herinnering zijn aan iemand uit het verleden, maar is tevens een uitdagende oproep ook in onze tijd te streven naar sociaal verantwoord ondernemen. In deze publicatie schetst Ben van Wendel de Joode (Nunspeet) uitvoerig het proces van de realisatie van het op 8 juni 2017 bij cultureel centrum Veluvine in Nunspeet onthulde beeld. De geselecteerde kunstenaar Nicolas Dings (Amsterdam) is erin geslaagd met een historische foto als uitgangspunt een eigentijds driedimensionaal beeld van aluminium te vervaardigen met allerlei verwijzingen naar het leven en werk van Molijn. Kortom, een omrit waard!

A.G. Gerritsen (1898-1989) € 27,50
A.G. Gerritsen (1898-1989)

Deze publicatie bevat niet alleen een verslag van het leven van de Deventer kunstenaar 'Ben' Gerritsen, maar toont ook zijn omvangrijke oeuvre. Vanaf de jaren twintig tot de jaren tachtig, ruim zestig jaar heeft hij geschilderd en getekend. Fraaie werken met pittoreske Deventer plekjes, evenals in heel Nederland. Op zijn talrijke reizen in binnen en buiten Europa is te zien hoe hij in andere landen nieuwe inspiratie vond. Aanvankelijk werkte Gerritsen in een min of meer realistische stijl, overgaand in een gematigd impressionisme. In zijn latere werk vormde het expressionisme de boventoon met grove vegen en gedeformeerde gestalten.

Oskar Lens € 17,95
Oskar Lens

Een rijk overzicht van het kleurrijke werk van schilder Oskar Lens. Oskar Lens (1930) is van geboorte Hilversummer en groeide op in het Gooi. Na zijn opleiding aan het 'Nieuwe Lyceum' voltooide hij zijn rechtenstudie in Utrecht. Op aanraden van schilders als Jaap Nanninga, Theo Bitter en anderen bezocht hij in de avonduren de Vrije Academie. Op zijn 33ste besloot hij zijn baan op te zeggen om zich geheel te wijden aan de schilderkunst. Aanvankelijk schilderde Oskar Lens abstract met inkt en ook lak op papier en met weinig kleur. Hoewel critici goed op dit werk reageerden ontstond de behoefte meer figuratief te gaan schilderen en ook meer kleurrijk. Als onderwerp koos hij mensen, meestal vrouwen in bijzondere situaties, zoals bij modeshows, in musea of in de keuken. Weinig schilders zullen zich aan de felheid van kleur wagen waarvoor Lens bij zijn schilderijen van meet af aan een voorliefde toont. Daarbij gaat het hem niet om het uitwerken van hetgeen hij waarneemt, maar om het schilderkunstige plezier.