Tentoonstellingscatalogus

Het Universum van Amsterdam € 19,95
Het Universum van Amsterdam

De grootste kaarten ter wereld liggen in de vloer van de Burgerzaal, in het hart van het Koninklijk Paleis Amsterdam. De drie ronde mozaïeken hebben elk een diameter van ruim zes meter en laten de wereld en de sterrenhemel zien. Ze zijn tot op de dag van vandaag een beeldbepalend en geliefd onderdeel van het majestueuze gebouw, dat in het midden van de zeventiende eeuw als stadhuis van Amsterdam werd gebouwd. Op dat moment was de stad het belangrijkste centrum voor cartografie ter wereld. De prominente plaats van de vloerkaarten is daar direct aan gerelateerd. Deze publicatie belicht de geschiedenis van deze unieke kaarten en vertelt het verhaal van de bloeiende cartografie in Amsterdam in de zeventiende en achttiende eeuw.

Charlotte van Pallandt € 22,50
Charlotte van Pallandt

Charlotte van Pallandt (1898-1997) was één van de eerste vrouwelijke kunstenaars van ons land, die zich volledig aan de beeldhouwkunst wijdde. Zij is vooral bekend geworden dankzij haar ‘Wilhelmina-monumenten’ in Rotterdam en Den Haag. Na de oorspronkelijke stenen versie in 1968 volgden bijna 20 jaar later een bronzen versie voor Den Haag en een identiek Wilhelmina-beeld voor de tuinen van Kasteel het Nijenhuis in Heino/Wijhe. De meeste waardering in het oeuvre van Charlotte van Pallandt krijgen de portretten. Haar fijnzinnige ‘koppen’ getuigen van inzicht in karakter en persoonlijkheid van het model. Tot een geheel ander genre behoren de expressieve beeldjes waarvoor Truus Trompert model stond. Charlotte van Pallandt leerde het Amsterdamse naaktmodel tijdens de Tweede Wereldoorlog kennen. Truus inspireerde de kunstenares ruim 20 jaar lang, met als resultaat een reeks spontane ‘Truusbeelden’. Het oeuvre van Charlotte van Pallandt, dat beelden en tekeningen maar ook schilderijen omvat, kwam in eerdere publicaties aan bod. Wie de kunstenares zelf was, en wat zij dacht, bleef tot dusver op de achtergrond. Dankzij nieuw bronnenmateriaal kan niet alleen meer informatie over haar werk worden gegeven, maar ook deed zich de kans voor om de kunstenares zelf voor het voetlicht te brengen. Met hetzelfde respect voor afstand en discretie dat bij Charlotte van Pallandt hoog in het vaandel stond, brengt deze publicatie ook haar leef-en denkwereld een stuk dichterbij.

Hendrik Valk 1897-1986 € 24,95
Hendrik Valk 1897-1986

Hendrik Valk was een schilder en graficus uit de 20ste eeuw. Al op jonge leeftijd experimenteerde hij met stilering en abstractie, en rond 1918-1920 nodigde Theo van Doesburg hem uit om zich aan te sluiten bij de kunstenaars van De Stijl. Valk koos er echter voor zijn eigen weg te volgen. Hij ontwikkelde zijn ‘Valk-stijl’, waarbij hij vasthield aan de zichtbare werkelijkheid, die hij in sobere rechte lijnen tot de essentie reduceerde. Al het overbodige elimineerde Valk. Met uitzondering van de jaren dertig, toen hij een periode meer realistisch werkte, bleef hij zijn leven lang aan die visie vasthouden. Dit boek is een geheel vernieuwde en uitgebreide heruitgave van het uitverkochte boek dat Alex de Vries in 2005 over de ‘meester van de klare lijn’ schreef.

Duitse expressionisten € 22,50
Duitse expressionisten

Heftige kleuren, ruwe penseelstreken en vervormde beelden: de nazi’s bestempelden het avant-gardisme als verderfelijk en verbanden alle in hun ogen ‘entartete’ kunstwerken. Vooral de Duitse expressionisten moesten het ontgelden. Met hun ongekunstelde beelden refereerden zij aan de oerkunst waar het gevoel regeert. Dit boek toont en beschrijft een bijzondere en betrekkelijk onbekende verzameling van wereldberoemde Duitse expressionisten, waaronder Brücke-kunstenaars Emil Nolde, Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel en Otto Mueller en de leden van ‘Der Blaue Reiter’: Wassily Kandinsky, Alexej von Jawlensky, Franz Marc en August Macke. Bijzondere aandacht wordt besteed aan Max Beckmann, die – op de vlucht voor de nazi’s – van 1937 tot 1947 in Amsterdam zijn beste werken maakte.

Mesdag & Colenbrander € 19,95
Mesdag & Colenbrander

Kunstschilder en verzamelaar Hendrik Willem Mesdag begon, samen met zijn vrouw Sientje Mesdag-van Houten, aan het einde van de 19de eeuw decoratief aardewerk van de ontwerper Theo Colenbrander te verzamelen. Zij brachten een belangrijke collectie bij elkaar, van kaststellen, wandborden, vazen en kandelaars met hun bijzondere lijnen, kleuren en vormen waarin pauwenveren, bloemen en hemellichamen te herkennen zijn. Hendrik Willem Mesdag was tevens aandeelhouder van de Haagsche Plateelbakkerij Rozenburg, waar Colenbrander werkzaam was. Dit rijk geïllustreerde boek, geschreven door kunstnijverheidsexpert Titus M. Eliëns, beschrijft de collectie van de Mesdags, die van internationale allure is, en gaat in op de herkenbare, kleurrijke en aantrekkelijke stijl, de vernieuwende ontwerpen en de productiewijze van Colenbranders keramiek. Fotografen Erik en Petra Hesmerg selecteerden de mooiste stukken en fotografeerden deze met oog voor detail in fascinerende combinaties. Titus M. Eliëns (1954) was hoofd collecties Gemeentemuseum Den Haag en hoogleraar Industriële Vormgeving in relatie tot de Kunstnijverheid aan de Universiteit Leiden.

Meester van Elsloo € 29,95
Meester van Elsloo

Aan het einde van de middeleeuwen bestond in het huidige provincie Nederlands Limburg en aangrenzende gebieden in Duitsland en België een levendige productie van houtsculptuur. De vraag ernaar was groot want de Luiks-Bourgondische oorlogen van de vijftiende eeuw hadden grote verwoesting aangericht en vele kerken moesten worden heropgebouwd en opnieuw worden ingericht. Vaak weten we niet wie deze beelden heeft besteld of wie ze gemaakt heeft, maar dat de makers, of beter ateliers, van zeer hoge kwaliteit waren laat het nog overgebleven werk duidelijk zien. Om toch enig houvast te krijgen werden deze beeldhouwers met een zogenaamde ‘noodnaam’ voorzien, en veruit de bekendste daarvan is de zogenaamde ‘Meester van Elsloo’. Om de beeldhouwkunst uit de noordelijke Maas-Rijnregio, en in het bijzonder de Meester van Elsloo beter onder de aandacht te brengen organiseerde het Maastrichtse Bonnefantenmuseum een tentoonstelling waar een representatief beeld wordt geschetst van deze meester, naast enkele bij naam gekende tijdgenoten uit dezelfde regio zoals Jan van Steffeswert en Kersten Woyers.

Erich Wichman € 37,00
Erich Wichman

Erich Wichman (1890-1929) was eigenlijk teveel tegelijk: schilder, tekenaar, graficus, beeldhouwer en ontwerper, excentriekeling, antiparlementair dwarsligger, antiburgerlijk scribent, principieel alcoholist, medeoprichter van de Amsterdamse Rapaillepartij, kunstcriticus en tegen het eind van zijn leven ook nog fascist. In de enerverende periode tussen ca. 1912 en 1929 leerde hij veel kunstenaars en literatoren kennen, onder wie Theo van Doesburg, Wassili Kandinsky en Adriaan Roland Holst. Wichmans leven is een bonte aaneenschakeling van mislukkingen en successen, zowel op het persoonlijke als op het professionele vlak. In dit boek ontrafelt Wichmanspecialist Frans van Burkom het leven en werk van deze Utrechtse kunstenaar, die als een van de eersten in Nederland abstracte kunst maakte. Dit rijk geïllustreerde boek bevat een oeuvrecatalogus met werken van Wichman in Nederlandse openbare collecties.

Arie Schippers-Mens wordt hond € 15,00
Arie Schippers-Mens wordt hond

De Nederlandse schilder en beeldhouwer Arie Schippers (Rotterdam, 1952) is vele stijlen meester. Zijn werken lopen uiteen van vlotte tekeningen naar de waarneming van portretten, figuurstudies en landschappen tot levensgrote portretten in de beste traditie van Ingres. Het Stedelijk Museum Kampen legde begin 2019 het accent op zijn nieuwste schilderijen van bijzonder groot formaat, waaronder ‘de Spaanse groepsportretten’, die geïnspireerd zijn op werken van Velázques en Goya. Schippers vermengt het klassieke realisme met een magische fantasiewereld. De begenadigd kunstenaar observeert de wereld om hem heen haarscherp en neemt ons vervolgens mee op reis naar zijn wonderlijke wereld in heden en verleden. Het grote doek met de tovenaar en de schilder achter zijn ezel zit vol verwijzingen en verhalen. Tovenaar Arie Schippers licht ons wel even bij. Naast de schilderijen toont dit boek ook een selectie van zijn beelden.

De naakte waarheid € 24,95
De naakte waarheid

Sinds het begin van de 21ste eeuw lijkt het alsof de westerse identiteit in een crisis is terechtgekomen. Wie zijn wij en hoe zijn we zo geworden? Het boek 'De Naakte Waarheid' verbeeldt de ontwikkeling van de westerse mens vanaf de renaissance tot heden, van gelovig schepsel tot zelfbewust individu. Over de mens in vol ornaat die in zijn drang naar kennis, onafhankelijkheid en zelfontplooiing onzekerheid en twijfel durft toe te laten, maar vervolgens moet leren omgaan met de vrijheden die hij voor zichzelf heeft gecreëerd en de gevolgen hiervan. Hoe verhouden religie, wetenschap en technologie zich tot deze mens? 'De Naakte Waarheid' vertelt een in oorsprong westers maar tegenwoordig wereldwijd verhaal aan de hand van zes eeuwen naakt in de beeldende kunst. Met werken van onder meer Erich Heckel, George Hendrik Breitner, Berlinde de Bruyckere, Jan Sluijters, Michelangelo, Andy Warhol, Carel Willink en vele anderen.

Piet van Wijngaerdt (1873-1946) € 27,50
Piet van Wijngaerdt (1873-1946)

Deze rijk geïllustreerde monografie over leven en werk van Piet van Wijngaerdt (1873-1964) is geschreven door Bergense School-kenner bij uitstek Renée Smithuis. Piet van Wijngaerdt was een echte laatbloeier. Zijn modern-georiënteerde schildersvrienden versierden hun palet al met de mooiste kleuren, maar Piet van Wijngaerdt werkte nog altijd in de sfeer van de Haagse School. Toen hij zijn werk in 1910 tentoonstelde in het Stedelijk Museum van Amsterdam straalde daar het licht van de ‘Luministen’ van de wanden. Op dat moment moet Van Wijngaerdt hebben beseft dat hij de aansluiting met de moderne kunst had gemist. Er volgde een razendsnelle inhaalslag; waarin hij het luminisme alsnog verwerkte. In 1914 gooide hij het roer radicaal om: donkere en heldere kleuren verschenen op zijn linnen, in felle contrasten. Details maakten plaats voor grote vlakken, bijna zonder belijning tegen elkaar gezet. Deze nieuwe en zeer expressieve schilderstijl kreeg veel navolging. Vooral nadat Van Wijngaerdt in 1916, samen met de Franse kubist Henri Le Fauconnier, de Signaal-beweging in het leven had geroepen. Zijn opvattingen over de Nieuwe Schilderkunst vormden uiteindelijk het theoretisch fundament voor de Bergense School.

Mysterie Mondriaan € 19,95
Mysterie Mondriaan

De mysterieuze omzwervingen van een prachtige grote tekening van een jonge vrouw van de hand van Piet Mondriaan vormen het onderwerp van deze uitgave. Jarenlang werd gedacht dat het meisjesportret werd vervaardigd door Mondriaans vakbroeder Leo Gestel. De wonderlijke verkeerde toeschrijving, de nu geïdentificeerde jongedame, haar carrière in de Nederlandse muziekwereld, haar relatie tot het Nederlandse koningshuis en tot Mondriaan komen allemaal aan bod. In deze rijk geïllustreerde publicatie worden verrassende wetenswaardigheden over Mondriaans kunstenaarschap aan het licht gebracht uit de periode waarin hij zich ontwikkelde van naturalistisch tot de meest radicaal progressieve kunstenaar van Nederland.

Theodoor Heynes (1920-1990) € 24,95
Theodoor Heynes (1920-1990)

Leven en werk van schilder en tekenaar Theodoor Heynes (1920-1990) Het Nederlandse polderlandschap, geabstraheerde stillevens die lijken op landschappen, indringende portretten en robuuste havengezichten, dat zijn de vier voornaamste thema's uit Theodoor Heynes' oeuvre. Heynes werd geboren in De Kaag, maar was een rasechte Amsterdammer. Op een paar jaar in Zweden na, zou hij altijd in de Jordaan blijven wonen. Hij was lid van de kunstenaarsverenigingen Arti et Amicitiae, de Hollandse Aquarellistenkring en de Nederlandse Kring van Tekenaars, waarmee hij vaak exposeerde. In 1964 won hij de Arti medaille en in 1971 de Jeanne Bieruma Oosting Prijs. Als aquarellist werd hij door collega's en kunstcritici geroemd. Met name zijn gedurfde gebruik van wit viel op: door Heynes' lef om leeg te laten, werken het wit en het licht in zijn aquarellen op volle kracht.